【聲明：本文內容均引用權威資料結合個人觀點進行撰寫】

文｜小牧

編輯｜小牧

《白夜2》口碑崩塌：商業(yè)與藝術的角力

七年，足以讓一個呱呱墜地的嬰兒蹣跚學步，足以讓一顆樹苗長成參天大樹，也足以讓一部現(xiàn)象級網(wǎng)劇的續(xù)作從萬眾期待走向口碑崩盤。

《白夜追兇》第一季憑借其9.0的豆瓣評分，成為了國產(chǎn)懸疑劇的標桿，然而七年后，《白夜2》（又名《白夜破曉》）的上線，卻迎來了鋪天蓋地的差評，如同被潑了一盆冷水，這其中究竟發(fā)生了什么？

廣告植入的負面效應

任何一部影視作品的誕生都離不開資本的投入，而《白夜2》在商業(yè)運作方面無疑取得了巨大的成功。

據(jù)媒體報道，該劇的總冠名報價高達4500萬，中插廣告報價500萬起，片頭廣告報價更是突破千萬大關，加上每集穩(wěn)定插入的8個廣告以及31個品牌的露出，保守估計，其廣告收入已達3億。

這無疑是一場資本的盛宴，投資方賺得盆滿缽滿。

然而，這豐厚的收益背后，卻是觀眾觀劇體驗的犧牲?！栋滓?》的廣告植入之密集、之生硬，令人咋舌。

劇中充斥著各種突兀的廣告臺詞，例如“降溫了給你帶兩盒感冒靈”，這種強行植入，完全無視劇情邏輯和角色性格，使得觀眾頻繁出戲，如同嚼蠟，更像是在看一部加長版的廣告合集。

這種赤裸裸的“恰飯”行為，不僅破壞了劇情的連貫性和完整性，更消磨了觀眾的熱情和耐心。

試想，當你沉浸在緊張刺激的劇情中時，突然被一句生硬的廣告臺詞打斷，那種感覺就好比吃著火鍋唱著歌，突然被告知煤氣沒了。

這種糟糕的觀劇體驗引發(fā)了大量觀眾的負面評價，據(jù)調查，約有60%的觀眾對劇中過多的廣告植入表示不滿，認為其“吃相難看”。

這無疑給影視創(chuàng)作者敲響了警鐘：商業(yè)利益的過度追求，最終只會損害作品本身的藝術價值和觀眾的口碑。

角色塑造的失衡與主角光環(huán)的隕落

一部成功的影視作品，離不開鮮明的人物形象和合理的劇情設定。然而，《白夜2》在角色塑造方面卻出現(xiàn)了嚴重的失衡，甚至可以說，為了捧紅新角色，不惜犧牲原有角色的智商和人設。

潘粵明 在拍攝花絮中的一句“不要為了托誰而降智”，可謂一針見血地指出了該劇角色塑造的弊病。

為了突出王迅 飾演的鄭旗給主角帶來的壓迫感，編劇竟然安排刑偵天才關宏峰因為撬門而險些暴露，這與他在第一部中謹慎縝密的性格設定完全相悖。

且不說關宏峰的專業(yè)素養(yǎng)，單就雙胞胎交換身份的設定而言，他也不可能犯下如此低級的錯誤。

這種為了強行制造沖突而犧牲角色智商的做法，無疑是對觀眾智商的侮辱。

同樣，為了給費啟鳴 飾演的法醫(yī)加戲，編劇不惜弱化了以周巡為代表的一眾刑警角色。

周巡在第一部中以其粗中有細、嫉惡如仇的形象深入人心，然而在第二部中，他的存在感被大幅削弱，變成了一個只會夸贊法醫(yī)“智商高”的工具人。

這種為了捧新角色而犧牲老角色的做法，不僅破壞了原有的角色平衡，更讓老粉絲感到失望和不滿。據(jù)觀眾反饋，約有70%的老粉絲對角色戲份的變動感到不滿。

更令人難以接受的是，關宏宇這個角色在第二部中也出現(xiàn)了嚴重的“降智”現(xiàn)象。

在第一部中，他雖然性格沖動，但并非不講邏輯，更不會在不了解情況的前提下，固執(zhí)地冒充哥哥去查案，并在新來的法醫(yī)面前留下指紋等關鍵線索。

這種為了突出法醫(yī)的“聰明”而刻意弱化主角智商的做法，使得整個劇情顯得牽強附會，缺乏邏輯支撐。

周舒桐(梁緣 飾)的轉變同樣令人費解。在第一部中，她是一個心思縝密、觀察力敏銳的實習生，能夠通過細微的線索發(fā)現(xiàn)問題，并暗中將線索傳遞給關宏峰。

然而在第二部中，她卻當眾與自己懷疑的對象討論案件細節(jié)，這種缺乏警惕性的行為與她之前的形象形成了巨大的反差。

這種為了突出新角色而犧牲老角色的做法，不僅破壞了原有的角色平衡，也讓觀眾對劇情的邏輯性和合理性產(chǎn)生了質疑。

這種“捧一踩多”的角色塑造方式，最終導致了主角光環(huán)的隕落，也成為了《白夜2》口碑崩盤的重要原因之一。

節(jié)奏拖沓，懸念不足

懸疑劇的魅力在于其環(huán)環(huán)相扣的劇情和引人入勝的懸念設置。《白夜追兇》第一季的成功，很大程度上得益于其緊湊的劇情節(jié)奏和層層遞進的懸念設置。

平均每集解決一個小謎團，并推動主線劇情的發(fā)展，這種快節(jié)奏的敘事方式牢牢抓住了觀眾的眼球。然而，《白夜2》卻在這方面出現(xiàn)了明顯的不足。

開篇林嘉茵的死法過于草率，缺乏第一部中那種精心設計的懸念和反轉，直接削弱了劇情的張力。

后續(xù)案件的設計也相對薄弱，許多關鍵謎團遲遲未解，劇情節(jié)奏拖沓，如同老牛拉破車，讓觀眾逐漸失去耐心和興趣。

與第一部中每集一個高潮的緊湊節(jié)奏相比，《白夜2》的劇情推進顯得緩慢而乏力，缺乏足夠的懸念和張力來維持觀眾的追劇熱情。

新加入的角色郜君然，雖然戲份不少，但其演技略顯生硬，角色形象不夠鮮明，難以引起觀眾的共鳴。而高亞楠(呂曉霖 飾)的缺席，也讓不少觀眾感到遺憾。

雖然新演員的表演尚可，但高亞楠在第一部中塑造的“厭世臉”和“松弛感”已經(jīng)深入人心，新演員的演繹未能完全彌補這一角色的缺失。

此外，關宏峰和關宏宇這對兄弟在第二部中的互動也明顯減少，兄弟之間那種微妙的張力以及互相扶持、共同成長的感覺被削弱，取而代之的是更多的誤會和隔閡。

這種兄弟情誼的淡化，也讓不少老粉絲感到失望。

總而言之，《白夜2》的劇情設計缺乏新意，節(jié)奏拖沓，懸念不足，無法像第一部那樣緊緊抓住觀眾的心，這也直接導致了其口碑的滑坡。

演員的努力與創(chuàng)作團隊的失職

作為主演，潘粵明在《白夜2》中依舊貢獻了精湛的演技，盡力詮釋著關宏峰和關宏宇這兩個性格迥異的角色。

從拍攝花絮中可以看出，他對于角色的理解非常深刻，并且對劇本中的一些不合理之處提出了自己的意見和建議。

例如，他曾指出道具設置不符合常規(guī)，角色反應和場景不適配等等。然而，他的努力并未得到創(chuàng)作團隊的充分重視。

導演對他的建議置若罔聞，甚至連王迅臺詞說錯這樣的低級錯誤都沒有發(fā)現(xiàn)，還需要潘粵明親自糾正。

這種創(chuàng)作團隊的失職，使得潘粵明的努力如同泥牛入海，難以力挽狂瀾。他雖然能夠通過精湛的演技在一定程度上彌補角色塑造的缺陷，但卻無法改變劇情邏輯的混亂和節(jié)奏的拖沓。

一個演員的努力，終究無法彌補整個創(chuàng)作團隊的失誤。

商業(yè)與藝術的失衡

《白夜2》的口碑崩盤，并非偶然，而是多種因素共同作用的結果。

過度追求商業(yè)利益導致的廣告植入泛濫，為了捧新角色而犧牲老角色人設和劇情邏輯，以及創(chuàng)作團隊在劇本創(chuàng)作和拍攝過程中的失誤，共同構成了這部續(xù)作失敗的根源。

《白夜2》的案例給整個影視行業(yè)敲響了警鐘：在追求商業(yè)利益的同時，絕不能忽視作品的藝術價值和觀眾的觀劇體驗。過度商業(yè)化只會適得其反，最終損害的是作品本身的口碑和長遠發(fā)展。

一個好的IP續(xù)作，應該在繼承前作精髓的基礎上，進行創(chuàng)新和突破，而不是簡單地重復前作的套路，更不能為了迎合市場而犧牲作品的質量。

影視行業(yè)的未來與反思

《白夜2》的失敗，不僅僅是一部劇的失敗，更是對整個影視行業(yè)的一種警示。在當今這個流量為王的時代，越來越多的影視作品為了追求短期利益而忽視了作品的質量和內涵。

這種急功近利的做法，最終只會導致劣幣驅逐良幣，損害整個行業(yè)的健康發(fā)展。

影視作品的創(chuàng)作，應該始終以藝術為核心，以觀眾為導向。只有用心打磨劇本，塑造好每一個角色，才能創(chuàng)作出真正優(yōu)秀的作品，贏得觀眾的認可和尊重。

《白夜2》的教訓值得所有影視從業(yè)者深思：如何在商業(yè)利益和藝術追求之間找到平衡點，如何在市場需求和創(chuàng)作理念之間做出取舍，這將是決定影視行業(yè)未來發(fā)展方向的關鍵所在。

一個好的IP，不僅僅是一部作品，更是一個文化符號。如何延續(xù)經(jīng)典，如何創(chuàng)新發(fā)展，如何讓IP的生命力更加持久，這需要所有影視從業(yè)者的共同努力和探索。

希望《白夜2》的教訓能夠喚醒更多影視創(chuàng)作者的良知和責任感，讓更多優(yōu)秀的影視作品能夠涌現(xiàn)，為觀眾帶來更多精彩的視聽盛宴。